Красный тупан

Покатуха в заповеднике на джипах! Круто? Отнюдь!

Вітаю всіх НАС з Днем Державного Прапора України.
Дозвольте привітати вас з таким гарним святом і побажати кожній родині нашої незалежної України щастя, здоров’я і віри в краще майбутнє нашої держави.
Слава Україні!

ТОП-10 ЦІКАВИХ ФАКТІВ ПРО УКРАЇНСЬКИЙ ПРАПОР

1. Вперше поєднання синього і жовтого з'явилося на гербі Львова: Данило Галицький подарував місту, заснованому у 1256 році, герб із зображенням жовтого лева на блакитному тлі. 

2. Золотий і синій колір використовувалися в гербі Руського королівства офіційно з XIV століття. Також ці кольори присутні і на гербах місцевої знаті, князів, шляхтичів. 

3. Прапори козаків Запорізької Січі також часто мали поєднання синьо-жовтого, особливо починаючи з XVIII століття. Як правило, на прапорі було і зображення козака в одязі золотого або червоного кольорів.

4. Цікаво, що спочатку синьо-жовті прапори були трикутної форми. 

5. У 1917 році відбулася українська революція, з’явилася УНР. У битвах за свою свободу українські воїни йшли в бій під синьо-жовтими прапорами. Так, у битві під Крутами над захисниками української свободи майорів саме такий стяг.

Киев

На станции "Золотые Ворота", среди мозаики, спрятана надпись "Слава Україні". 

На момент открытия станции, надпись была очень хорошо видна, и по прошествии времени стала слабозаметной.

Особого значения придает то, что станция была построена в 1989 году, когда такую фразу сочли бы за проявление жесткого национализма. 

 Надпись находится в вестибюле между большим и малым эскалаторами, по направлению к выходу.

http://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%97%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D1%82%D1%96_%D0%B2%D0%BE%D1%80%D0%BE%D1%82%D0%B0_%28%D1%81%D1%82%D0%B0%D0%BD%D1%86%D1%96%D1%8F_%D0%BC%D0%B5%D1%82%D1%80%D0%BE%29

Станция также вошла в топ станций метро по версии журнала The Guardian, подробнее в этом посте

Алла Александровна Горская - украинская художница, чье наследие состоит из монументальных, живописных и графических произведений. В основе художественного стиля Горской - традиции киевской академической школы, народное искусство, бойчукизм, украинский авангард 1920-х.  За свою позицию была казнена по тайному приговору Советской власти в 1970 году. 

В Киев семья Горских переехала в конце 1943 года. С 1946 года училась в Киевской художественной средней школе имени Шевченко, которую закончила в 1948 с золотой медалью. Преподавателем по специальности был Владимир Бондаренко. В дальнейшем выборе колебаний не было: Горская поступила на живописный факультет Киевского художественного института (мастерская Сергея Григорьева). Летом 1952 вышла замуж за студента этого же вуза Виктора Зарецкого, а через два года, закончив институт, работала по специальности в области станковой и монументальной живописи. Ее произведения экспонировались на выставках, 1959 года по работами шахтерского цикла ее приняли в Союз художников. Некоторое время преподавала рисунок в Республиканской художественной школе. На двух с мужем имела художественную мастерскую в Киеве на улице Филатова.

Семья Виктора Зарецкого переехала в середине 20-х годов на Донбасс, чтобы выжить. И Горская тоже на Донбасс поехала. По одной из работ шахтерского цикла после изменения 1959-го года ее приняли уже в члены союза художников. Это тогда был достаточно серьезный шаг. Члены союза художников могли получать рабочие заказы. Они даже могли голландские краски покупать на Костельной в специальном фондовском магазине. У них были и другие льготы. 

Широкой аудитории Алла Горская знакома ближе, чем другие украинские художники. В основном благодаря монументальным мозаикам, которые она делала в соавторстве с мужем, художником Виктором Зарецким на востоке Украины. В конце 1950-х Зарецкий поехал на Донбасс писать портреты шахтеров, вместе с ним отправилась и Горская. Писали не только шахтеров. Так, в 1966 году в Донецке в ювелирном магазине «Рубин» появилось ее мозаичное панно в виде жар-птицы - «Женщина-птица». Ну, а самая известная публичная работа Горской - огромное панно «Знамя победы», созданное в конце 1960-х для музея «Молодая гвардия» в Краснодоне (Сорокино, Луганская обл.). Над ним Горская работала вместе с Зарецким и Владимиром Смирновым. Эскиз мозаики - огненный, мощный - за более 50 лет, в 2016-м, стал символом выставки украинских шестидесятников, которая состоялась в NAMU, а тогда - обложкой одноименной книги, которую представило издательство «Основы». 

Ескіз до мозаїки «Прапор перемоги»

А.Горська, В.Зарецький. Мозаїчне панно «Птах» на фасаді ресторану «Супій», смальта, скло. 1970, село Гельмязів Золотоніського району Черкаської області. Стоїть Таїсія Зарецька. 

Эскиз

Через некоторое время Зарецкий отправился в село Горностайполь Чернобыльского района, к своему приятелю, туда же поехала и Алла. Произошла существенное изменение ее мировоззрения - она ​​отошла от соцреализма, как с украинской тематикой, так и формально. Конечно, изменились и работы Аллы Горской. Эти работы уже не принимали на выставки. По моему мнению, переломным моментом в ее биографии было то, что тогда она попала в общество выдающихся украинских деятелей с аурой, с силой воздействия: Симоненко, Сверстюком, Линой Костенко, Лесю Танюком. Это общество было шире. Она как бы двумя шагами ступила: и в чисто художественном плане, и попав в это общество. Этот 1962-й год был переломным не только для нее, но и для многих.

В 1961-1965 годах вместе с Лесем Танюком, Василием Симоненко, Иваном Светличным и др. стала одной из организатором и активным членом Клуба творческой молодежи «Современник», который был тогда центром украинской национальной жизни в Киеве. Встречи происходили в Октябрьском дворце, там директор А. Авдюшко предоставил клубу комнату. 

В это же время Горская сознательно перешла на украинский язык. Воспитанная в русскоязычной семье, в школе украинский язык не изучала, поэтому ей пришлось начинать изучение языка у Надежды Светличной с алфавита.

Алла Горская очень любила Украину. В интервью ее сын Алексей вспоминает, как мама с друзьями-художниками собирались по вечерам, чтобы писать диктанты - так она учила украинский язык. «Ты знаешь все время хочется писать на украинском языке, - это писала Горская в письме отцу. - Говоришь по-украински - и думать начинаешь на украинском языке. Читаю Коцюбинского». В начале 1960-х Горская была инициатором создания Клуба творческой молодежи. Они изучали историю Киевской Руси, говорили о расстреляном возрождении. Горская, режиссер Лесь Танюк и писатель Василий Симоненко собирали материалы о писателях и художниках, репрессированных в СССР в 30-х, и хотели издать книгу. Вскоре клуб расформировали.  

«Азбука»

Вот что об этом времени писал Лесь Танюк:

"Это была наша общая мечта, и в Октябрьском дворце культуры уже действовала небольшая театральная студия при клубе творческой молодежи, где мы втайне от министерских смотрителей ставили тогда" Матушку Кураж "Брехта," Патетическая соната "и" Так погиб Гусь" Кулиша, а также мою инсценировку скандальной в то время поэмы молодого Драча "Нож в солнце", где чуть ли не впервые украинская мать сравнивала Сталина с Гитлером".

Горская участвовала в организации литературно-художественных вечеров, подготовке ежегодных Шевченковских праздников. Плодотворно занималась художественной деятельностью, создала ряд монументально-художественных работ. С помощью ее активного участия состоялось 22 мая 1963 года возложение цветов к памятнику Великому Кобзарю в парке Тараса Шевченко в Киеве, которое стало традиционным. Это мероприятие государственно-партийная структура восприняла как «вызывающую инспирацию буржуазных националистов».

Вместе с Василием Симоненко и Лесем Танюком открыла места захоронения расстрелянных в НКВД в Быковне, на Лукьяновском и Васильковском кладбищах (1962-1963), о чем они заявили в Киевский горсовет ( "Меморандум № 2»).

Украина могла бы иметь еще одну работу Аллы Горской в публичном пространстве Киева - витраж «Шевченко. Мать»  в вестибюле Красного корпуса Киевского университета им. Шевченко к 150-летию со дня рождения поэта. Алла Горская создала работу вместе с Афанасием Заливахой, Людмилой Семикиной, Галиной Севрук и Галиной Зубченко 1964 года. Созваная после этого комиссия квалифицировала его как идейно враждебный. Яркий, импрессионистический витраж с Шевченко за решеткой уничтожила администрация университета по требованию партии. А. Горскую и Л. Семыкину поэтому исключили из Союза художников, правда, через год восстановили.

А. Горська, О. Заливаха, Л. Семикіна, Г. Севрук, Г. Зубченко, ескіз вітража «Шевченко. Мати» в Київському університеті, 1964, картон, пап., темп., 76х89. 

1965 был арестованы многие друзья и знакомые Горской. Этот год стал для нее началом деятельного участия в движении сопротивления. 16 декабря 1965 Горская направила заявление прокурору УССР по поводу арестов.

Горскую вызывали в КГБ на допросы в качестве свидетеля и до изведения лицом к лицу, где велись специфические «кэгэбистские разговоры» с предупреждениями и угрозами.

Это начало беспокоить отца Аллы, который с самого начала одобрял подобные встречи, но после 1965 изменил свое отношение к ним. Он пытался убедить Аллу оставить свои идеи, художественные и мировоззренческие убеждения. На это у него были свои причины.

КГБисты, с которыми он играл в бильярд в союзе, говорили, что это плохо закончится, мол ты ее предупреди. Такой публики тогда не было. Он хотел ей облегчить жизнь. Он говорил, что это ему 37-й год напоминает, какие дела, сидите там тихо, пока вами не занялись.

Аллу Горскую предостережения отца не останавливали. Она продолжала материально и морально поддерживала семьи политзаключенных, переписывалась с ними. Активно она переписывалась с Афанасием Заливахой, который в то время был в лагере. Более того - она ​​в 1966 году подписала ходатайство на его защиту.

Принадлежа к группе «шестидесятников», активно участвовала в украинском правозащитном движении. В 1965-1968 годах участвовала в акциях протеста против расправ над украинскими правозащитниками: Богданом и Михаил Горынь, Афанасием Заливахой, Святославом Караванским, Валентином Морозом, Вячеславом Чорновилом и др. и подверглась преследованиям со стороны советских органов безопасности. Определенной защитой было то, что она в группе художников выполняла монументальные художественные работы в Донецке и Краснодоне, которые считались важными и несли идеологический уклон. В частности, панно в мемориальном комплексе «Молодая гвардия».

В апреле 1968 года поставила свою подпись под письмом-протестом 139 деятелей науки и культуры "Лист-протест 139-ти"  к тогдашним руководителям СССР в связи с незаконными арестами и закрытыми судами над диссидентами. Начались административные репрессии против «подписантов», кагебистское давление, Аллу Горскую вдруг исключили из Союза художников. Киевом и Украиной пошли слухи о существовании подпольной террористической бандеровской организации, управляемой западными спецслужбами. Одним из руководителей этой организации называли Горскую.

За ней следили, иногда демонстративно, ей угрожали неизвестные лица. В 1970 году Горскую вызвали на допрос в Ивано-Франковск по делу арестованного Валентина Мороза, но она отказалась давать показания. За несколько дней до смерти составила протест в Верховный суд УССР о незаконности и жестокости приговора.

28 ноября 1970 года Алла Горская вышла из своего дома на улице Терещенковской. Она должна была ехать по делам в Васильков: забрать семейную реликвию - швейную машинку Зингер у своего свекра, Ивана Зарецкого. Домой Алла не вернулась. Взволнованный муж на следующий день пытался связаться с женой по телефону, но в Василькове никто к переговорному пункту не пришел. Связи с Аллой не было. После этого Виктор решил сам поехать в Васильков. Он нашел дом пустым и замкнутым. Милиционеры дверь не открывали еще сутки. Тело отца Виктора, Ивана Зарецкого обнаружили 29 ноября около железнодорожной станции Фастов-2. Он лежал на рельсах с отрезанной поездом головой. Только 2 декабря милиция открыла дверь в дом Ивана Зарецкого. В конце концов в подвале было найдено тело Аллы Горской. Ее убили одним ударом - сзади по голове. 

Следователи быстро «пришли к выводу», что свекор (Иван Зарецкий) взял и убил свою невестку, а основанием к тому вроде была личная неприязнь. А потом Иван Зарецкий сам себя убил. За месяц уголовное дело было закрыто.

Следователи решили игнорировать тот факт, что Иван Зарецкий был уже достаточно пожилым человеком. Именно поэтому Алла и должна была перевезти машинку Зингер самостоятельно. Как человек, который не может осуществлять физические нагрузки, способен убить кого-то топором, перенести тело (ибо брызги крови были именно в доме) и затем пройти несколько километров, чтобы покончить с жизнью?

На похоронах Аллы Горской выступали Евгений Сверстюк, Василий Стус, Иван Гель, Олесь Сергиенко. Все они были вскоре арестованы.

В первую очередь Алла Горская была художницей. Но ее мировоззрение, формы организации совместной работы, ее художественное видение, авторитет среди других художников, смелость, неодолимость как личности, сделали ее духом шестидесятников.

Горская внимательно относилась к народному искусству, иногда просто восхищалась им, его формами, красками. Особенно повлияло на нее творчество Анны Собачко-Шостак. Идея совместить народные формообразования с авангардным искусством была новой для художницы.

Основой выражения народного искусства Горская видела именно в цвете. В письмах к Афанасию Заливахи Горская пишет: «Цвет - содержание, душа, история народа, его лицо».

Она вместе с другими художниками пыталась переосмыслить народное творчество в более современных формах. Сочетание современности с культурными «пракорнями» было и остается чрезвычайно сложной художественной задачей. Иногда украинские художники-шестидесятники искали вдохновения в творчестве мексиканских муралистов.

В NAMU находится одна работа Аллы Горской - «Автопортрет с сыном» 1960 года. Сын - Алексей Зарецкий, которого Алла называла Лесик и часто писала ему письма. Кроме отношений с сыном, эта работа документирует для истории и то, какой была сама Горская - эффектной, модной, яркой женщиной. Любила брюки, рубашки, пальто и пиджаки свободного покроя.

«Автопортрет з сином», 1960

«Соняшники» 

«Козак Мамай»

Посилання на джерела:

https://vogue.ua/ua/article/culture/art/5-faktov-o-hudozhnice-alle-gorskoy.html

https://wisecow.com.ua/mistecztvo/zhinochi-imena-v-mistecztvi/alla-gorska.html

https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D1%80%D1%81%D1%8C%D0%BA%D0%B0_%D0%90%D0%BB%D0%BB%D0%B0_%D0%9E%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80%D1%96%D0%B2%D0%BD%D0%B0 

Фото голандського фотографа Тома Даамса,відомого як The Unknown Photographer,через багато років зможуть розказати про війну краще,ніж підручник чи книга з історії…

Национальный историко-культурный заповедник «Качановка»

Национальный историко-культурный заповедник «Качановка» - усадьба в поселке Качановка Ичнянского района Черниговской области на берегах реки Смош.

Заповедник созданный в 1981 году на основе дворцового ансамбля и парка дворянской усадьбы, основанной в 1770-х годах, которая на сегодня является единственной среди украинских усадеб, сохранившейся в комплексе. В феврале 2001 года заповеднику предоставлен статус национального.

Это одно из чудес Украины, образец дворцово-паркового ансамбля Левобережья, прекрасно сохранившийся и дошедший до наших дней в комплексе.  Над современным видом и обликом усадьбы поработали не одно поколение архитекторов, повинуясь желаниям заказчиков.

Качановский дворец около 1800 года. Рисунок Александра Кунавина. 

Усадьба была основана на месте хутора как одна из резиденций президента Малороссийской коллегии и генерал-губернатора Малороссии графа П. А. Румянцева-Задунайского. По проекту московского архитектора Карла Бланка украинский зодчий Максим Мосципанов возвел роскошный дворец и спланировал регулярный парк при нем. Архитектура дворца этому периоду относится к стилю романтического направления, присущего сооружениям XVIII - нач. XIX веков.

Сооружение дворца была одноэтажной с двухсветными центральными залами. Фасады декорированы романтизированными формами многочисленных башенок, украшенных шатрами, переходивших в шпили, всесторонними уступами и нишами, которые в целом ассоциировались с архитектурой Востока, как того пожелал заказчик - герой русско-турецких войн.

1808 Румянцев продал имение помещику Г. Я. Почеци и его жене Прасковье Андреевне. В новых владельцев усадьба переживает второй строительный период. Расширяется территория усадьбы, дворец перестраивают в стиле русского классицизма, возводят новые здания, закладывают пейзажный парк. После смерти Григория Яковлевича в 1824 году имение унаследовал сын его жены от первого брака Григорий Степанович Тарновский, и более 70 лет усадьба принадлежала Тарновским.

1828 заканчивают начатое еще в Г.Я. Почеки строительство храма. Церковь освятили Георгиевской - в честь Георгия Хозевита. В это время усадьба сформировалась в лучших традициях классической схемы. Она состояла из дворца с флигелями и башней, двух служб - северной и южной, что завершали парадный двор; церкви-усыпальницы, которая завершала главную ось композиции усадебного комплекса.

Во времена Тарновских дворец пережил 5 строительных циклов и пришел к нам в измененном виде, но все же сохранил целостность планировочного решения ансамбля и целевую единство сооружений. С 1-этажного дворец был перестроен на 2-этажный с невысоким куполом, впоследствии добавили барабан оказывал здания более центричного характера. 1-й этаж выполнен из кирпича на известковом растворе, 2-й - деревянный, обложен кирпичом и оштукатуренный. На востоке здания в флигелях и центральной части дворца - портики, на западе - галереи. Фронтон портика завершается скульптурами нимф.

"Качановка" В. Штернберг

Фото дворца 1880-го года 

Многие выдающиеся художники XIX века находили свое творческое вдохновение, находясь в Качановке: Т.Шевченко, Н. Костомаров, М. Максимович, Н. Гоголь, М. Глинка, Марко Вовчок, Д. Яворницкий, И. Репин, Н. Ге, М. Щепкин и другие. В течение 1836-1838 гг. В усадьбе проводил летние каникулы талантливый художник, ученик Академии искусств Василий Штернберг, который здесь написал лучшие свои произведения, за что был удостоен высоких академических наград.

Альбом почетных гостей Качановки насчитывает 608 автографов.

Летом 1838 года в Качановке плодотворно работал над оперой «Руслан и Людмила» Михаил Глинка. Здесь он писал песни, романсы, кантату в честь Г. Тарновського «Гимн хозяину». Некоторые произведения впервые выполнялись в сопровождении местного крепостного оркестра, которым дирижировал сам маэстро. После отъезда Глинки в усадьбе навсегда утвердился культ композитора. До сих пор на холме у Майорского пруда стоит стройная, белокаменная беседка, названная его именем.

Альтанка Глинки. 

Тарас Шевченко в мае 1843 году, во время своего первого путешествия по Украине, ехал из Петербурга прямым назначением в Качановку, куда перед тем переслал одну из своих лучших картин - «Катерина». Шевченко несколько раз бывал во дворце и даже был влюблен в сестру помещика.

В усадебном парке сохранилась поляна, где под вековым дубом поэт общался с местными крестьянами и крепостными музыкантами. Неподалеку высится могила-курган художника Григория Честаховского, товарища и духовника Т. Шевченко, который передал в Качановку личные вещи, рукописи, художественные произведения Кобзаря.

Тарновский Василий Васильевич мл.

Коллекционированием В. В. Тарновский (младший) увлекся еще в студенческие годы. Основу его уникального собрания составляли козацкие реликвии и бесценная шевченкиана. Среди раритетов коллекции были сабля Богдана Хмельницкого, личные вещи Ивана Мазепы, Семена Палия, Павла Полуботка, Кирилла Разумовского, казацкие сабли, клейноды, гетманские универсалы, портреты многих известных деятелей козацкого движения.

Это был настоящий музей украиноведения, завещанный коллекционером-меценатом Черниговскому губернскому земству для создания музейных экспозиций. Качановскую коллекцию современники оценивали в несколько сотен тысяч рублей серебром.

Интерес к коллекции 1880 году привел в Качановку Илью Репина для продолжения работы над знаменитой картиной «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». В течение почти всего лета художник зарисовывал козацкие реликвии, писал портреты хозяев усадьбы, пейзажи, работал над картиной «Вечерницы».

Барельефная композиция за мотивами картины И. Ю. Репина "Запорожцы пишут письмо турецкому султану", 1905 г. Дерево, левкас, резьба. Автор неизвестен.

Значительные расходы на благотворительность и коллекционирование, образ жизни на широкую ногу, заведенный в Качановке, поставили Василия Тарновского-младшего на грань банкротства. В 1897 году он был вынужден продать взлелеянную усадьбу миллионеру-сахарозаводчику Павлу Харитоненко. 

Последними хозяевами усадьбы в течение 1914-1918 гг. была старшая дочь «сахарного короля» Елена и ее муж Михаил Олив. В это время усадьба по-прежнему процветала. Здесь содержались картинная галерея, большая библиотека, почитались лучшие традиции прошлого, гостили интересные люди (в частности, в июне 1915 году усадьбу посетили художники М. Добужинский и К. Петров-Водкин). Несмотря на это культурная жизнь Качановки постепенно замирала.

В 1918 году усадьба национализировала советская власть. В 1925-1933 гг. в Качановке действовала детская коммуна им. Воровского, во время которой были разбиты все скульптуры, стащено всё, что еще осталось после разграбления во время революции.

Только одна скульптура осталась нетронутой "Мальчик с тамбурином" - ее нашли в 2000-х спрятанной в земле.

Во время Великой Отечественной войны на территории усадьбы находились эвакуационные госпитали № 2030 и № 6050, а в послевоенное время - госпиталь для выздоравливающих инвалидов, о чем свидетельствует мемориальная доска на здании администрации.

Впоследствии, до 1981 года, усадебный комплекс использовали в оздоровительно-лечебных целях. В течение тех десятилетий дворцово-парковый ансамбль приходил в запустение, разрушался, терял свою былое величие и красоту.

В 1973 году дирекция туберкулезного санатория, которая занимала тогда усадьбу, обратилась в институт «Укрпроектреставрация» с просьбой провести обследование дворцово-паркового комплекса и выполнить реставрационные работы для сохранения памятника истории и культуры. Специалисты института под руководством архитектора-реставратора Н. Н. Говденко провели обследование сооружений комплекса и разработали программу реставрационных работ.

Архитектор В. Е. Новгородов выполнил обмер дворца, исследования и проект реставрации. Начиная с 1975 года, главный архитектор проектов Б. Тимофеева и специалисты других профессий (археологи, химики-технологи, конструкторы, художники, деревообработчики, металлисты) проводили дополнительные обследования дворца, церкви, служб, хозяйственных построек для установления их технического состояния.

Согласно постановлению ЦК Компартии Украины и Совета Министров УССР от 24 ноября 1981, Качановку объявили Государственным историко-культурным заповедником, поэтому ее постепенно восстанавливают.

Указом Президента Украины от 27 февраля 2001 заповеднику присвоен статус Национального.

В заповеднике проводят научную, поисковую, исследовательскую, культурно-просветительскую и экспозиционную работу. Усилиями потомков бывших хозяев усадьбы Тарновских, проживающих в Великобритании, Германии, Киеве, создано и активно действует Международное общество «Друзья Качановки», которое ставит целью привлечения средств и спонсоров для возрождения дворцово-паркового ансамбля и превращение его в международный культурный центр.

Дворец - сооружение в стиле классицизма с элементами, присущими периода историзма, кирпичное, второй этаж деревянный, облицован кирпичом. В интерьерах использованы красное дерево, дуб, мрамор, искусственный мрамор, полихромная метлахская плитка, цветное стекло. Здание двухэтажное, прямоугольное в плане с 3 ризалитами со стороны паркового фасада. Со стороны главного фасада под прямым углом к ​​дворцу примыкают два одноэтажных флигеля, благодаря которым дворец сохраняет традиционную П-образную в плане форму.

Центральная часть дворца увенчана полусферическим декоративным куполом на высоком рустованном барабане. Ребристый купол завершается небольшой смотровой площадкой, защищенной металлическими решетками. 

Парковый фасад близок по решению к главному, но более живописный. 

Между двумя зданиями (главным и помещениями для слуг) были подземные ходы. Из третьего здания (похожее внешне на помещение для слуг) - здания с кухней - слугам приходилось идти по улице в специальную дверь.

В комнате с этим эркером работали художники. Раньше ее называли "фонарик", т.к. стекла в рамах были разноцветными и ночью красиво светились.

Флигель возле интимного дворика

Планировка дворца - коридорно-анфиладное в центральном корпусе и коридорная во флигелях. Планировочная структура дошла до наших дней. На 1-м этаже вестибюль и летний зал, в вестибюле филенковая обшивка стен и деревянные лестницы, ведущие в столовую и рыцарская зал с профессиональным росписью плафона начала XIX века. Во дворце сохранились фрагменты старинного интерьера - камины, зеркала на мраморных подставках, изразцовые печи и т.д. Основные габариты дворца в плане - 73 × 21 м. Дворец представляет большой интерес как памятник усадебно-дворцового типа XIX века в комплексе с ансамблем. Большую ценность имеют интерьеры, которые сохранились.

Оригинальный потолок в столовой, где еще есть сцена для музыкантов.

Оригинальный стульчик, тиснение на коже - один из 3-х. Было 4 штуки, но тот, кто сохранял эти стулья, 4-й стул был в труху. Большинство представленных вещей - посуда, мебель - куплены или заказаны для музея и не были раньше в этом поместье, но это вещи той эпохи или копии, которые могли быть у хозяев дома.

Вид с террассы на втором этаже на один из прудов. При Харитоненко эта поляна была усажена розами.

Парк делится на две части - регулярную и пейзажную (ландшафтную). Регулярная, украшенная клумбами, расположенная на повышенном плато. Эта часть парка небольшая и обогащенная флигелями и сооружениями различного назначения. Ландшафтная часть значительно больше, состоит из рощ и дубрав, чередующиеся с полянами и зеркалами озер (общая площадь - 125,63 га), расположенными на нижнем плато. Здесь сохранились парковые мосты, Горки Любви и Верности, «романтические руины» на берегу Большого пруда, которые являются памятником садово-паркового искусства XVIII века. Многочисленные живописные аллеи и дорожки пересекают парк во всех направлениях.

Общая длина большой парковой дороги - 60 км.

"Романтические руины" - про них особо ничего неизвестно, но строение любопытное.

Если там будете, обязательно возмите экскурсию - очень интересная и познавательная. Стоимость совсем невысокая.